今日的成果全靠恩师细致温柔的指点，尤其本曲《木枯》，多亏师父用心提点、一路扶持，我心中感激不尽。 如今总算能抽出些许闲暇，为了在台湾推广都山流，我一直努力奔走。 承蒙日本尺八联盟诸位前辈厚爱，受邀前来台湾举办演奏会，没有演奏会开演之前，我始终铭记恩师的教导，满心感恩。

三井香扬山师 邱永辰（敬呈） 原文： 感恩恩师的栽培 我跟尺八的缘分要从平成15年2003年算起，那年有一次机缘认识了我的恩师三井香扬山师父，我便拜他为师。 自从三井师父往生离世后，现在就由他的门生三桥贵风来台湾接替教学。 同时也成立了琴古流贵风会。 而目前学习都山流的只有我一人，我也想把尺八联盟都山流尺八在台湾推广出去，只因之前我的工作事务比较忙碌，现在去年退休了，往后就有更多空闲时间。 现在再度结合台湾一众喜爱吹尺八的友人一同宣扬，推广都山流，日本尺八联盟同时邀请我，一字一句教导传授学习第一首都山流本曲《木枯》。 我们在台湾学的大多是演歌比较多，会吹奏尺八的人也大多吹奏现代歌曲，少有会吹传统本曲或是古典乐曲。 经我恩师三井香扬山的指导与引荐，带我加入日本尺八联盟成为会员后，我在台湾慢慢推广都山流本曲。 才开始有人慢慢跟着我吹奏都山流八曲。 后来在平成16年2004年，我认识了一位日本琴古流的老师，名叫神崎宪先生，他是三桥贵风先生的学生，是他介绍我来台湾教大家吹尺八，但是好景不长，不到10年神崎宪他回到日本大阪，就在当地离世了。 虽然他在台湾也教了很多琴古流的学生，自从他离世之后，现在在台湾演奏、练习本曲的友人大多吹奏古典尺八曲的人寥寥无几。 神崎宪来台湾教的也都是《鹿之远音》这首曲子，其他的就没有再教了。 台湾学习尺八的人大多不太喜欢古典、本曲，大多都是吹奏日本演歌居多，所以琴古流在台湾也没有什么推广进展。 所以我现在退休后时间比较充裕，打算推广日本尺八联盟都山流的传统古典本曲，在台湾尽量拓展发展，这是我的心愿，同时也不辜负我的恩师三井香扬山的栽培教导，以及社团法人日本尺八联盟所有前辈长官的指点教诲。 最后感谢日本尺八联盟全体长官前辈们的提拔栽培，同时在此感谢我的恩师三井香扬山师父，栽培才有今天的我。 感谢大家长官前辈以及恩师的深厚恩德，后辈弟子邱永辰恭敬献上感恩。 ※邱永辰山师 准师范：平成15年9月25日取得 准师范：平成22年4月12日取得 竹师大师范：平成28年4月12日取得 大师范：平成28年4月12日取得 竹师大师范：令和8年4月12日允许 台湾尺八联盟会员与尺八音乐，我都尽心尽力地在推广，也希望更多人能喜欢，进而愿意用心钻研、精进提升。

通过改变气息吹入尺八的角度，从而实现音高和音色的变化。这种技巧不仅能够丰富演奏的表现力，还

能让演奏者更好地控制音准和音色，使得演奏出来的音乐更加生动和富有层次感。

沉浮技巧的基本原理

沉浮技巧的核心在于通过面颚部的俯仰或者沉降，改变口风和歌口的角度和距离，再加上手指按孔的辅

助，从而达到改变音高的效果。这种技巧可以让演奏者吹奏出所有的半音，同时也能带来音色上的奇妙变化。

沉浮技巧在演奏中的应用

在实际演奏中，沉浮技巧可以用于表达不同的情感和氛围。例如，在演奏悲伤或深沉的乐曲时，可以使用

沉音（MERI音）来增强音乐的悲凉感；而在演奏欢快或激昂的乐曲时，则可以使用浮音来提升音乐的明亮

度和活力。此外，沉浮技巧还可以用于模拟自然界的声音，如风声、水声等，增加音乐的生动性和画面感。

沉浮技巧的练习方法

为了掌握沉浮技巧，演奏者需要进行系统的练习。首先，要熟悉尺八的基本指法和气息控制，然后在此基础

上练习改变气息角度的技术。可以通过练习长音和音阶来逐渐掌握沉浮技巧，同时要注意音准和音色的变化。

在练习过程中，可以参考专业的教学视频或请教经验丰富的老师，以便更快地掌握这项技巧。

注意事项

在应用沉浮技巧时，需要注意的是，尺八的吹孔和指孔设计会影响沉浮音的使用。例如，八孔箫的吹孔和指

孔偏小，可能会限制沉浮音技术的应用范围和幅度。因此，在选择尺八乐器时，要考虑其设计是否适合自己

的演奏需求。

综上所述，尺八的沉浮技巧是其演奏艺术中的一个重要组成部分，通过合理的练习和应用，可以大大提升演奏

的表现力和艺术感染力。

尺八的沉浮技巧是一种通过改变气息吹入角度来影响音色和音高的方法。这种技巧在尺八演奏中非常重要，因

为它能够帮助演奏者实现细腻的音色变化和精确的音准控制。以下是尺八沉浮音色变化的原理：

改变气息吹入角度

尺八的沉浮技巧主要通过改变气息吹入的角度来实现。具体来说，当气息吹入的角度发生变化时，它会影响到

空气柱在管内的振动模式，从而导致音高和音色的变化。例如，当气息吹入的角度向下时，可能会产生较低的

音高和较为柔和的音色；而当气息吹入的角度向上时，则可能产生较高的音高和较为明亮的音色。

面颚部的俯仰

沉浮技巧的另一个重要方面是面颚部的俯仰。通过改变下颚的位置，可以进一步调整气息吹入的角度，从而实现

更加精细的音色控制。例如，下颚向内收（类似轻微点头）可以增加气息的稳定性，使音色更加干净和稳定；而

下颚向外放（类似轻微抬头）则可以增加气息的灵活性，使音色更加丰富和变化多端。

改变气压和嘴唇距离

除了改变气息吹入的角度和面颚部的俯仰之外，沉浮技巧还包括改变气压和嘴唇与吹口的距离。这些因素也会影

响空气柱的振动模式，从而影响音色和音高。例如，更柔和的气压和更紧的嘴唇与吹口的距离可以使音色更加柔

和和集中；而更强烈的气压和更松的嘴唇与吹口的距离则可以使音色更加明亮和扩散。

综合运用

在实际演奏中，沉浮技巧通常需要综合运用上述各种方法。演奏者需要根据具体的音乐要求和个人风格，灵活调

整气息吹入的角度、面颚部的俯仰、气压和嘴唇距离等因素，以实现理想的音色变化。这种技巧的掌握需要大量

的实践和经验积累，但一旦熟练掌握，将极大地提升演奏的表现力和艺术性。

总结来说，尺八的沉浮技巧通过改变气息吹入的角度、面颚部的俯仰、气压和嘴唇距离等多种因素，实现了音色

和音高的变化。这种技巧的灵活运用是尺八演奏中不可或缺的一部分，也是演奏者表达情感和创造独特音色的重

要手段。

高昂直冲青天云霄的旋律《琴歌》原调#F调用尺七吹奏最合心意，选调F调可用尺八寸管吹奏较易，这个尺寸的好尺八也多。顾也做了F调的伴奏。

故事的主人公是一位年轻的马头琴演奏家，名叫马琴。他从小就对马头琴有着浓厚的兴趣，经常跟随他的

父亲，一位著名的马头琴大师，学习和练习这种草原上的神奇乐器。马琴有着非凡的天赋和热情，很快就

掌握了马头琴的基本技巧和表现力。他的梦想是能够在草原上演奏马头琴，让更多的人感受到马头琴的魅

力和美妙。

有一天，马琴收到了一个邀请，让他去草原上参加一个牧民节，展示他的马头琴演奏。马琴非常激动，这

是他第一次在这么大的场合表演。他立刻答应了邀请，并开始准备他的行程和演奏曲目。他决定为这次牧

民节创作一首新的马头琴曲，以表达他对草原上的生活和风景的敬意和好奇。他给这首曲子起了一个名字，

叫做《草原幻想曲》。

在去草原的路上，马琴遇到了一个美丽而神秘的女孩，名叫安娜。安娜是一个法国留学生，她来到草原上

学习蒙古族的文化和语言。她对马头琴很感兴趣，想要听听马琴的演奏。马琴对安娜也很好奇，想要了解

她来自法国的故事。两人很快就聊得很投机，相互交换了联系方式。

在草原上，马琴和安娜一起参观了蒙古包、牧场、河流、山峰等著名的景点，并且品尝了各种草原上的美

食和奶酪。他们还一起参加了草原上的赛马比赛，骑着快速而勇敢的骏马，在辽阔而壮丽的草原上飞奔。

他们觉得自己像是进入了一个梦幻般的世界，每一刻都充满了新奇和惊喜。在这些经历中，他们不断地互

相了解和欣赏，渐渐地产生了深厚的感情。

牧民节的当天，马琴穿着一身传统的蒙古服装，拿着他珍爱的马头琴，走上了舞台。在观众席上，有来自

草原各地的牧民、游客、媒体和观众。安娜也在其中，为马琴加油鼓劲。马琴深吸一口气，开始演奏他的

《草原幻想曲》。这首曲子既有马头琴独特的哀婉和深沉，又有法国浪漫主义的优雅和绚丽。

它把东方和西方的音乐元素融合在一起，创造出一种全新而独特的风格。马琴用马头琴讲述了他对草原上

的印象和感受，也表达了他对安娜的爱意和追求。

马琴演奏完毕后，舞台上一片寂静。然后，观众们爆发出热烈而持久的掌声和欢呼声。他们被马琴的演奏

所震撼和感动，纷纷起立向他致敬。马琴感到了前所未有的幸福和满足，他向观众们鞠了一躬，表示感谢。

然后，他跑下舞台，向安娜冲去。安娜也迎上去，拥抱了马琴。两人在草原上热烈地亲吻，周围的人都为

他们欢呼和祝福。他们知道，他们已经找到了自己的真爱，他们已经用音乐和爱情征服了草原。

《燃灯》夜深月明人未静，一人一琴抚素心，月照香炉倚窗前，烟随燃灯云雾边。…………老江改

以上是目前流传最广泛演奏最多的虚铃版本。

初伝

No honkyoku in the beginners transmission, just Sankyoku and some others.

中伝

1.Awaki Akogare 淡き憧れ Solo    2.Tasogareたそがれ Solo    3.Sasuraiさすらい Solo

4.Bopura no Shitakageボプラの下蔭 Duet or more    O5.Natsu no Asa 夏の朝Duet

6.Shimotsuki 霜月Duet or more    7.Heiwa no Hikari平和の光Duet or more    O8.Sakura Tsukiyo 櫻月夜 Solo

O9.Jinpaicho 神拝調 Solo    O10.Go koshiki? tariho no Aki 五轂垂穂の秋 Solo

O11.Umi no Sachi Yama no Sachi 海の幸山の幸 Solo    O12.Sangaku cho 山岳調 Solo

O13.Hosha 報謝 Solo    O14.Iwai no Shirabe 祝の調Duet    15.Kyomaiko京舞妓 Solo

16.Hama Uta　浜唄 Solo    O17.Minazuki 水無月Duet    O18.Hanagumori 花曇りDuet

O19.Hagi no Kaze 萩の風Duet    20.Wakaki Chikara wa Kagayaku　若き力は輝く Solo

21.Osugi no Hae御杉の栄 Solo    22.Sengu no Shirabe遷宮の調 Solo    23.Aki no No　秋の野 Solo

24.Etenraku　越天楽 Solo    25.Kagashi 案山子 Solo    O26.Aoba kage青葉蔭Solo and Duet

O27.Momiji nishiki 紅葉錦Duet    28.Reishun 麗春 Solo

O29.Renbo Nagashi 恋慕流し Solo    30.Nyogetsu　如月Duet or more

奥伝

31.Kitsune noYomenin狐の嫁人 Solo    32.Umi no Yuuja海の勇者 Solo

O33.Yachio Sugomori　八千代巣籠 Solo    O34.Kanya Reibo 寒夜鈴慕 Solo    O35.Otome 乙女 Trio

36.Honensai 豊年祭Duet or more    O37.Yayoi 弥生Quartet    38.Rikon no Funeuta利根の船唄 Solo

39.Haru no Akatsuki春の曉 Solo    40.Tomari Fune泊まり船 Solo    41.Yoru no Umi　夜の海 Solo

42.Haru no Shirabe春の調Duet or more    43.Ayatsuri no Ningyo操りの人形 Solo

O44.Yubae 夕映Solo and Quartet    45.Oyama Jishi御山獅子Duet or more    O46.Meiso 瞑想 Solo

O47.Kohan no Yube 湖畔の夕Duet    48.Tsuki Kyuden月宮殿Duet or more   

O49.Mizu no Yukue 水の行方Duet    O50.Tsuki no Kyoku 月の曲 Solo    O51.Umi no Kyoku 海の曲 Solo

O52.Matsu no Kyoku 松の曲 Solo    53.Take no Hae竹の栄Duet or more   

54.Kumoi Jishi雲井獅子 Solo    O55.Shika no Tone鹿の遠音 Solo   

O56.Tamuke no Hana 手向の花 Solo    57.Hitsuji no Gun羊の群 Solo   

O58.Momo Chidori 百千鳥Duet    O59.Tsuki no Nagare 月の流れ Duet

皆伝

60.Inakaginuta田舎砧Duet or more    61.Muyuka無憂華 Solo    62.Yohibari揚雲雀Duet or more

63.Shohoraku翔鳳楽Duet or more    64.Semishigure蝉時雨 Solo   

65.Tatsuda Hime立田姫Duet or more    O66.Sokaku Reibo 巣鶴鈴慕Duet    O67.Ochiba 落葉 Solo

O68.Yuki no yo 雪の夜 Solo    O69.Kogarashi 木枯 Solo    O70.Samidare 五月雨 Solo

別伝

71.Mushizukiyo蟲月夜 (Rando Fukuda honkyoku) Solo

72.Tabibito no Uta 旅人の唄 (Rando Fukuda honkyoku) Solo

73.Miyama Higurashi 深山ひぐらし (Rando Fukuda honkyoku) Solo