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2018
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学习尺八方向:浅谈曲目挑选

学习尺八方向:浅谈曲目挑选

日本尺八流派,曲风,曲目,音乐类型 种类繁多,对有兴趣学习尺八的入门同好,一开始的方向选择是相当重要的,否则可能在无所适从的自我学习当中,浪费许多时间与金钱,到后来热情不再,殊属可惜。


在台湾,"尺八"是什么东西,大部份人还是不懂,在日本,根据邦乐杂志刊载的每月演出场次推算,每一个月大大小小(大到演奏厅,著名演奏家年度重要城市演奏会,小到一般市民交谊厅,音乐餐厅等等,有近百场的尺八演奏会,不同的演奏家,不同的组合,不同的类型,不同的曲目,曲风,每年年终的重要节目"红白对抗"这几年来也都邀请尺八演奏家,NHK也会固定安排知名,或年轻具潜力尺八演奏家在其每个月例行节目上表演,就如台湾经常看到的国乐演奏,所以在日本,大概没有人不知道"尺八"这种乐器。

对日本人而言,只有要找谁学,至于学什么,选择上比较不是问题,当你在某个表演场合听到演奏家演奏的音乐让你产生兴趣,产生共鸣,你大可直接与其接触,进而向其学习,除了少数年轻演奏家以演奏会累积知名度外,几乎所有知名的尺八演奏家都把教学当成收入的重要来源。 特别是年纪渐长,透过四处演奏累积经验,知名度后,名气渐大,资历愈深,上门求教的学生人数自然稳定增加。 根据统计,领有日本各大大小小流派尺八师范证照几十年来累积的人数可能已达6000人(2002年登记有案达5700人),要以教学维生必须具备足够的知名度,否则在如此竞争下,要以尺八维生绝非易事。


在日本学习尺八,几乎无所谓无师自通,也找不到哪一位知名演奏家是自学苦学而有所成。 许多古老的尺八曲目经过几百年来的口传心授,曲子的难度,技巧随着时间日益加深,特别是许多的近代创作曲目,演译方式多到目不暇接,有时在感觉上已经成为艰涩技巧的花式表演,所以也几乎找不到哪一位大师级演奏家可以横跨各派,而且技冠群雄。因为一首古曲的学习过程经常以月,年计算,可以用旷日费时来形容也不为过。学习过程中,曾见到一位日本某音乐大学毕业的年轻女子,平日是一位小学的音乐老师,每个星期六上课,七个月当中学习同一首曲目,第一次见到时,已能看谱完整的吹完这首长度约5-6分钟的古曲。估计其学习时间远长于7个月。所以,学习古曲,学好比学会更重要。


有许多的古曲,乍听之下会觉得旋律单调,节奏也不连贯,确实不易引起内心深处的共鸣,很多人会有"听不下去"的感觉,其实如果以西方的古典乐曲来看,情形其实是相同的,较容易为众人接受的曲目可能只占所有曲目当中的5%而已,其他有极大的一部份也是会让人如坐针毡的感觉。 所以如何确立自己的学习方向,是有必要花一点时间与精神研究的。多听是个人认为最好的方式。花点钱购买当代知名演奏家的CD,最好是不同流派-如琴古,都山,明暗,普化等主流音乐CD,不同类型-如古曲,西洋流行,爵士,演歌,名谣等。试着用心体会哪一种类型的尺八曲可以让你从你内心深处引起共鸣。哪一种类型的尺八音乐可以自内心深处感动自己。


一旦确定学习方向后,选定一首自己觉得好听,耐听,旋律相对简单的曲子,有了乐谱后,常听CD以熟悉其旋律,古曲旋律异于演歌,相对难记,听个几百遍应属正常,都山,琴古的指法表有许多差异,宜使用正确指法表对照,较不易出错,如果还不熟悉日语ロツレチリ  念法,可以先在古谱旁以英文符号注记,如RO, CHU, RE, CHI, HA(LI) 等, メリ(meri) カリ(kari)不需念出,配合CD旋律,试着将谱唱出,或者请老师唱出,录音后跟着轻轻哼唱(或配合曲目吹奏风格大声唱出),对古曲的记忆有很大的帮助。


学习过程中,模仿老师的吹奏是非常重要的,在日本学习尺八时,有些老师会先吹一段或一曲让你录音,可以利用mp3拨放器的反覆拨放功能(repeat A--B),熟悉起音,旋律,音准,音高,音量,长度,收尾等细节特色,跟随老师的录音加以练习,直到完全熟悉为止,再进行下一段练习。。。。。。。。直到结束。


自己的吹奏是否能够很贴近老师的吹奏,录音是一个非常重要的比对过程。如果你使用CD中的曲目当成模仿的对象,CD中有一些特殊的效果你可以加以忽略,如音场的宽广,空间感,残响。。等。毕竟你没有几百万的录音设备。如果你有兴趣,有许多的电脑编辑软体可以制造类似的效果。持续的练习直到能以"暗谱"方式完整的吹完一首曲子。

。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。(未完待续)

 

本文转自台湾山城老师博客:blog.xuite.net/shakuhachi.taiwan

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