有人谈了一些自己参加民乐队演出的经历：有次演出当我们的民族乐队上场时 玩四乐的那边的演员那传出一片嘘嘘声。下面的讨论从这句话开始：

音乐无国界，好的音乐 有好的传播 会被世界接受 。民族的就是世界的，现在有几个人知道吉他是西班牙的民族弹拨乐器？不知道 也不重要 喜欢它就可以，不喜欢它就不喜欢它。它属于世界属于全人类，谁都可以拥有它。民粹思想只会局限我们的视野，闭门造车，做井底之蛙，一时意兴 与君共勉！刚刚的那番感言只系一时感言，有阳江第一胡之称的黄基焱（焱叔）他不仅仅高胡拉的好，小提琴，钢琴都玩的溜，有南箫王之称的郭大强 虽然他爱箫笛 但自幼送儿子学钢琴 ，尔后尊重儿子选择学长笛。爱好爱好 关键是爱。

时代不同，所有东西都在升级，曾经的最高点已变成现在的最低点，不更新升级很容易被涂汰，但这些都不重要，各人有各人的生活方式和爱好，能自我满足就是快乐，不用理其东乐西乐，不管喜欢那种乐器，想要真正使自已满足，提高自己的水准才是关键。但我最讨厌那些总是拿民族气节或所谓的爱国来抵制别人先进东西的人，别人好的东西就要认可并学习，这个和爱国一点关系都拉不上。

说的有点对，我们传统的东西受到人家的冲击，那证明我们需要改进，不能固步自封。例如音律方面应该和国际接轨。采用或者接近12平均律。而且这也不丢人嘛，本来这也是我们中国人发明的。乐曲，要分主旋部分与和声部分，也分高，中，低声部和打击声部，可以中乐器也可以西乐器，也可以中西乐同奏，音乐求的是合拍与和谐，有容乃大。

也难怪人家热衷于学习西乐，因为他们有一个完整的评级系统，最少可以拿来炫耀一下。我们传统乐器没有，对于功利者来说等于说学了没什么用。其实我个人觉得西乐在音乐层次表达方面确实比中乐要丰富，突别是低音部分，中乐几乎都是高音乐器，跟人唱声几乎差不多，那种层次感和低音那种震撼感跟西乐相比是有很大差别的，伴奏方面差别更大，几乎都青一色全部是奏主旋律，显得重复且单调。 嗯，这有待人们的去研究了，中乐的和弦和西乐的和弦是不同的。丰富低中音是有必要的。

我参加合唱团 那种多声部的和声 把我自己都听哭了，洋为中用早就开始了，萨克斯 小提琴 大提琴 在民乐团里很常见。西乐发展的好，客观看12平均律音准系统科学。西乐尤其是和声，各种和弦声部开发的非常完善。世界各国主流都在用西乐那套系统教学。包括我们的幼儿园小学至大学。我们民乐 以及世界其他国家都有自己的音准系统，没发展起来向世界普及而已。我国的民乐音准系统 如果要建立 会有很多套。难度多大，难度估计不比秦始皇统一6国小。

其实民族乐器用作主旋律方面是相当不错的，但如果能有西乐低音部分及和音节节奏多元化就更能显得主次分明，和谐完美了。既然说我们大多是箫笛爱好者，我就说说邻国日本是怎么把尺八国际化的，尺八，5孔孔少又难学难吹。在日本尺八辉煌的时候家家户户都有尺八。明治维新之后西乐被引进后，尺八式微，沦落到比中国的笛箫还要小众。

后来，人家就一方面学习西乐，一方面坚持传统。经过多年的发展，尺八有明暗流（专门吹禅修炼的），琴古流（专门出古典尺八曲的），民谣流（专门吹民歌号子的），都山流（主要吹现代曲，流行曲，交响乐的。）既学习西乐也保留传统自己的演奏技艺乐器的灵魂。我觉得值得我们借鉴。虽然我们在中国的话语权还不够，知道也未必能干起来，做好自己吧！当做早餐后的空谈也罢。当老外知道尺八也能搞“他们”交响乐的时候，老外开始对尺八感兴趣，然而，老外学尺八的人数中，用尺八学吹交响乐和流行现代乐的并不多，反而是学尺八古典本曲的多（原因是古典本曲的音准系统完全不是用12平均律可以解释的，老外对他们不熟悉的未知领域感兴趣。）日本尺八这种“营销方式”就用学先进的东西，让世界认可。然后返璞归真你们回头寻思来学我们传统的文化和技艺。

我想我刚刚说的我的一些观察心得，肯定也有很多专业领域的人也知道，而且知道的深。刚刚发的唱吧链接，是深圳大学一位老师用箫吹的《查尔达斯舞曲》，他对外交流必吹西乐和中国风曲子。