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观点：尺八是中国还是日本的？日本只是用中国的尺八吹日本的曲调而巳。

一、中国尺八，从秦汉出土的陶俑证明，就是中国的乐器，其名称是中国唐代大官吕才命名的，直至今日一直都叫尺八，哪怕流传到日本以后也叫尺八，和日本没有丝毫关系。

二、中国尺八开有五个音孔。发音为6，1，2，3，5。是典型的中国五声音阶，近千年来一直没有变动。而日本的音阶是6，7，1，3，4。五声音阶开孔的中国尺八，和日本的音阶没有任何关系。

三、中国尺八的吹口是外切口的，是中国发明的，是世界吹管乐器所独有的。这也和日本没有关系。

这三个中国元素：尺八名称，按中国五声音阶排列音孔，独一无二的外切口特征都说明，尺八一直都是中国乐器，和日本没有一丝一毫的关系。

充其量，日本只是用中国的尺八吹日本的曲调而巳。

 
四、尺八在中国的历史可以追溯到3000年前的商代时期，当时的尺八还是用竹子制作的，直到唐代才开始使用木材制作。

五、尺八在中国历史上的地位非常高，被列为宫廷乐器，多用于演奏宫廷音乐和古典曲目，也被广泛应用于中国民间音乐中。

六、除了尺八以外，还有其他与之相关的吹管乐器，如箫、笙等，它们共同构成了中国传统乐器体系的一部分。

七、尽管日本也有尺八乐器，但它的音色、结构和演奏方式都与中国尺八有很大的不同，因此，无法否认尺八最初是中国乐器这一事实。

 尺八乐器在中国有着悠久的历史和深厚的文化渊源，它是中国传统乐器体系中不可替代的一部分。虽然在日本也流传着尺八这种乐器，但无论从名称、音阶还是吹口特征等方面来看，都无法与中国尺八产生联系。

 
不仅如此，日本使用的尺八还与中国的尺八在音质、制作工艺等方面都有很大的差异。

首先，从音质上看，中国尺八的音质在传统音乐中有诸多表现。它可以表现出婉转、柔美、清新、悠扬等多种音乐情感，而日本的尺八则更加注重音色的清冽和尖锐。这也是因为中国和日本在音乐文化的发展方向和审美取向上的不同。

其次，在制作工艺上，中国的尺八采用的是多种材质相结合的制作方式，如以黄竹为主体材料，配合紫竹、黑竹、梣、柘等材料，经由数十个工艺环节精心打磨而成，不仅具备高度的美感和音质表现力，并且纹理和韵味独特，是一件精致的艺术品。

而日本的尺八则在制作方式上更加注重细致精湛的手工工艺，如选用含有热带木材脂质的竹子制作，再施以细致的打磨和调音，制作出音质通透而富有表现力的乐器。

此外，中国的尺八也是中国传统音乐中的重要乐器之一，常和二胡、琵琶、古筝等配合演奏，表现出独特的音乐韵律和和谐感。而在日本，尺八则在日本传统音乐、古武士文化及茶道文化等方面具有特殊的地位和意义。

总之，尽管中国的尺八和日本的尺八在名称上相同，但是它们在音质、制作工艺和所表现的文化内涵等方面存在明显的差异。虽然日本的尺八在古典乐和现代音乐等领域有着广泛的应用和影响，但是也不可否认它在很大程度上是借鉴了中国尺八的灵感和技术，毕竟中国尺八有着悠久的历史和丰富的文化积淀，其音乐韵味和美感是无法被简单模仿的。

立修齐志 传尺八心

一个顺德家庭的尺八情缘

　　 一场名为“一竹清音 明暗尺八”的文化沙龙活动在顺德演艺中心音乐厅举行，当苍凉的尺八之声响起，一音澄澈，风过竹林，竹管是时间的隧道，传来古时音响，犹带唐风宋韵。

　　这场尺八沙龙不仅让现场几百位观众感受到都市喧嚣中的一份禅意，“尺八”这个消失近千年的古乐器也重新走进人们的视野，而舞台上最引人注目的尺八吹奏者：一位身着海青、长发、蓄须的中年男子，以及一位亭亭玉立、身穿交领孺裙的汉服少女，尤为吸引人们探寻的目光。男子便是本场音乐会的主场嘉宾一竹先生。少女号静兮，是一竹先生的女儿，同时亦是一竹先生的入室弟子。一竹先生本名孙齐，字文卿，号一竹，鲁人居粤，儒门学者，明暗尺八传承者，亦是首个开办吹禅道场的中国人。静兮，一竹老师第一弟子，10岁起随一竹老师学习尺八，2018年拜师为弟子，正式成为明暗一竹流派的传承人，也是界内年龄最小的尺八传承人。多年的尺八学习令静兮在扎实立足于明暗流尺八本曲修行的基础上，也开始尝试更多个人化的尺八曲风。本期文艺版为您讲述一竹先生一家四口的尺八情缘。